“概念專輯”、“布萊恩?依諾(Brian Eno)監製”、“流行樂”,《Mylo Xyloto》關鍵字裏“流行樂”成為最重要的一個。“概念”與“布萊恩?依諾”,早在2008年的《Viva la Vida or Death and All His Friends》就已是被大談特談的亮點,所以,此番在原班人馬製作的《Mylo Xyloto》裏重複表揚這些就是羅嗦。今次只盛讚“酷玩”的流行化,因為流行化樂隊找到不老藥,英式搖滾喜獲還魂丹。
不老藥誠可貴,一顆永流傳。2008年之前的“酷玩”遭遇瓶頸路障,從成功樂隊走向偉大樂隊等待六年之足,石破天驚的《Viva la Vida》是第一次飛躍,藝術化搖滾以超越同級別樂隊數檔次的水準成翹楚標杆,從此英倫搖滾以藝術之名大行主流之道,自家的“全英音樂獎”,美國家的“格萊美”都成見證奇跡的地方。奇跡之後的《Mylo Xyloto》回歸樸實,用一條接地氣的流行路續寫青春篇。此舉由U2驗證過可行性,已成搖滾樂隊生存的金科玉律。依靠流行單曲為專輯撐門面,U2是前輩帶路人,《How to Dismantle an Atomic Bomb》裏的《Vertigo》,《No Line on the Horizon》裏的《Get on Your Boots》,每一首都是先發大熱單曲。“酷玩”對於前輩U2有最忠實的傳承,《Mylo Xyloto》好似《No Line on the Horizon》複刻版或者《The Unforgettable Fire》致敬版,實驗性與流行性並舉。專輯裏最強流行之作當屬《Princess of China》,與美流行小天後蕾哈娜(Rihanna)的合作,集齊大腕金曲諸多要素,標準的流行佳作。樂隊涉獵R&B,“酷玩”走在同行前面,堅守吉他搖滾的值得肯定,尋找新法變通的也應該表揚。曾經安於英倫一隅,“酷玩”的兄弟兼對手是自家的樂隊們,如今橫跨英美國際市場,英國最著名樂隊現在最大的競爭對手是賈斯汀﹒比伯(Justin Bieber)和Lady Gaga。《功夫》裏說能力越大,責任也越大,“酷玩”正在踐行此真理,大舞臺上的大人物,辦事一定要高調。
還魂丹已失傳,“酷玩”再練就。在《Every Teardrop Is a Waterfall》聽出《Viva la Vida》的味道一點也不奇怪,同屬大師布萊恩?依諾參與製作,不相同也得有三分像。同樣的歌劇化,同樣的實驗性,雖已流行化但仍保持搖滾樂的本質精髓。布萊恩?依諾跟“酷玩”的合作,如同大師跟U2的合作一樣,幸福開花,浪漫滿屋,《Viva la Vida》是玫瑰,《Mylo Xyloto》就是藍鐘花。新專輯裏大師雖只相當於效果師以及創意指導,但仍舊立下功勞,《Mylo Xyloto》裏的風鈴聲以及塔不拉,《Hurts Like Heaven》的歌詞副歌創作,《A Hopeful Transmission》裏的氛圍音樂,均是大師手筆。有祥瑞護身,大師保駕,“酷玩”成為標準的“真命天子”,縱觀英倫,稱得上“代表”的只有他們,所以自我存活之外他們兼顧發揚英式搖滾的任務。愛爾蘭國寶U2,美國新貴“綠日”(Green Day),鄰居們都有老大領頭,具備搖滾優良傳統的英國,也必須有領頭人。2008年“酷玩”奪標,一舉成為領頭人不二人選,眾人在其身上看到英式搖滾復興希望,三年時間,重練就還魂丹,一枚《Mylo Xyloto》讓不濟成為復蘇,國際舞臺上疲軟的英國搖滾樂,終因“酷玩”而起色,重溫上世紀“披頭士”的輝煌已是奢望,後輩唯一能做的就是盡力效仿。《Every Teardrop Is a Waterfall》無法效仿出萬人空巷的流行度,但可以重現革新趨勢,搖滾樂已不僅僅是吉他鼓的簡單加法,而是弦樂、合唱團、複雜編曲的大工程,新時代優秀搖滾樂樂隊一定要如“酷玩”般能玩轉大場面。